美術(shù)館是展示交流，收集保存美術(shù)藝術(shù)作品的地方，不同的美術(shù)館也各不相同，如版畫藝術(shù)館、書畫館、工藝美術(shù)館等。油畫類作品比較多的當(dāng)代美術(shù)館，燈光會亮一些、勻一些，而書畫院光環(huán)境會暗一些。一種比較有意思的說法是：光環(huán)境盡量模擬創(chuàng)作場景。由于油畫的創(chuàng)作大多在室外，故空間光環(huán)境模擬室外光。而書法字畫創(chuàng)作多在室內(nèi)進行的，故其光環(huán)境會模擬室內(nèi)光。

因此，場館的定位不同，光環(huán)境也不相同。故在場館定位時，應(yīng)確定光環(huán)境的基調(diào)，它包括：

照度

空間是偏亮還是嚴格參照《博物館照明設(shè)計規(guī)范》執(zhí)行，如果文物少，當(dāng)代藝術(shù)品多，空間就會偏亮一些。而如果字畫與文物多，就要參照標(biāo)準執(zhí)行。

色溫

空間如果偏亮，當(dāng)代藝術(shù)作品多，色溫會取中性白，如4000K；而如果空間偏暗，字畫多，色溫會取暖白，如3000K。

顯指

燈光無論何種色溫、亮度，都會選高顯指燈光，除非成本不允許。對于暗空間燈光顯指尤為重要，否則難以辨色。

場館定位不同，照明基調(diào)會不一樣。

同類展館，內(nèi)部展覽也不相同，展覽不同，照明方式也會不一樣。

不同展館的展覽大多分兩類，即臨時展覽和常設(shè)展覽。常設(shè)展覽相對固定，臨時展覽經(jīng)常變換。常設(shè)展可以對燈光定制，通過燈具造型或室內(nèi)造型讓燈具隱藏，或者燈具與室內(nèi)軟裝結(jié)合，達到見光不見燈的效果。臨展就不太一樣，根據(jù)展覽的變化，燈具需要調(diào)整，故軌道燈用得最多，變焦軌道燈就非常適合，亮度，光斑大小，燈位都可調(diào)，極大地方便了臨展。

因此，即便同一個館，展覽不同，照明方式也不同。

常設(shè)展覽可以采用吸頂安裝燈具，將燈體大部分隱藏在天花內(nèi)。

也可以采用發(fā)光膜，能提供面光與點光的定制燈具。

當(dāng)然，也可以采用專業(yè)軌道燈。幾類燈具組合，達到完美效果。

臨展空間就不一樣，幾乎都是軌道燈。主要是考慮展覽的變化，如果燈具固定了，展覽有任何調(diào)整，燈具的位置、亮度、光斑大小都沒法動，展覽就沒法打光了。

場館定位不一樣，燈光基調(diào)不一樣。

館內(nèi)展覽不一樣，照明方式也不一樣。

除此之外，館方或者設(shè)計師的想法不同，也會影響燈光。

對于場館燈光，有三種有意思的觀點：

1. 以展品為中心

2. 以人為本

3. 無中心主義，展品、人、燈光都光藝術(shù)空間的一部分

這些觀點各有千秋，這里我們暫不討論各家觀點的對錯好壞，從設(shè)計與施工的角度來看，美術(shù)館照明要求是漸進的：

首先，我們要滿足功能要求。無論展品、人、空間主次如何，我們首先要保證空間光達到便于觀展的目的，同時展品突出。這是必須滿足的。

其次，在滿足功能的前提下，我們還要考慮觀眾參觀的舒適性，防止“博物館疲勞”。我們可以從視覺、展線、光氛圍等方面再深入研究，作出調(diào)整。

最后，我們再考慮燈具造型、點位、參觀者的分布、流量等，通過調(diào)整與引導(dǎo)，讓各種元素融入藝術(shù)空間，營造舒適協(xié)調(diào)的空間氛圍。

這樣看來，在不斷深入的過程中，我們不知不覺地滿足了以上三種觀點的要求。